Перечитываю Кибрика
Судьбоносная для меня книга. Никто из иллюстраторов не написал ничего подобного, на мой взгляд. Интересно наблюдать какие мысли Евгения Адольфовича я подчёркивал в 1984 году. Художник честно сообщает, что рисовать по воображению не нравилось. «Я всё стал выдумывать и развёл такую стилизацию и схематизм, что самому стало противно смотреть на своё произведение…» Требовалась натура. Профессиональная не подходила, они как манекены. Да и денег не было. Использовал родных, друзей и соседей.
Я, Слава Люлько, тогда, в 1984 году, решил, что так и надо. Да и в институте (1990-95) судьба свела с Назаруком Вячеславом Михайловичем, который тоже иллюстрировал книги пользуясь непрофессиональной натурой.
Сегодня, если бы я открыл учебное заведение для иллюстраторов, то главным экзаменом сделал бы рисунок по воображению и зрительной памяти, поскольку подавляющее большинство иллюстраторов именно так и работало. Кибрик и Назарук, скорее исключение. И я вместе с ними.
В этот раз, перечитывая судьбоносную для меня книгу, подчеркиваю совсем другие мысли. «Я жил на свой очень скромный гонорар. Издательство согласилось, вернее директор его согласился, на то, что я буду сдавать свою работу по рисунку, а издательство будет его тут же оплачивать (иначе я совсем бы не смог работать) … Тогда иллюстрации выполнялись всего за два месяца. Так работали все без исключения иллюстраторы... Я же умудрился работать над Кола Брюньоном полтора года… за тот же гонорар».
В 1984 году я не хотел замечать эти мысли. Их я не подчеркнул. А то ещё отец захочет почитать эту книгу и запретит мне быть иллюстратором. Кстати и у Кибрика есть об этом. «Отец был в отчаянии: ну что за профессия – художник, художники ведь босяки. Учился бы лучше на архитектора».
Тоже есть такая книга. Замечателтная! По поводу скромного гонорара он немного лукавит. В те годы по рассказам всех моих педагогов ( Панов, Мазурин, Иванов, Шмаринов) она была не столь уж маленькой) И потом он ведь преподавал в одном из самых ведущих вузов страны, в Сурке. Так что у него как раз доход был регулярным. Не всем так везло.
Речь идет о 1934-36 годах, когда работал нал "Кола Брюньон". Кибрику 28-30 лет.
Моей "судьбоносной", стала эта книжка.
В четыре годика, в садике, воспитательница показала мой рисунок отцу, когда тот пришёл меня забирать, со словами-"Ваш сын, художник!"... Вот зачем она это сделала?)...
Спустя много лет, отыскал на маркетплэйсе, и теперь книжка заняла достойное место на полке.
Замечательно!
Забавно. В 84 году о том, что художники - босяки, мне говорил мой отец.На хлеб не заработаешь. В итоге, в художку я не пошел... Теперь вот читаю мысли о пути иллюстратора, в ленте на профессиональном ресурсе художников. :) FATA VIAM INVENIENT
Да ваш отец провидец! Кто бы мог подумать в 1984, что через 40 лет в стране действительно иллюстрацией на хлеб невозможно будет заработать. А тогда это была наоборот одна из самых прибыльных профессий.
А я всегда хотел быть именно художником. А полжизни занимался совсем другим. А художником стал только когда на пенсию вышел. И вот думаю сколько ж времени потеряно было
Вроде всегда хотел быть художником, но по жизни стало понятно, что только художества, это скучно. Так что много по жизни увлечений. Кибрик нравится. Но больше всего на меня повлияли В. Горбатов и З. Буриан. До нервной дрожи любил этих художников.
Вячеслав, хорошая тема для обсуждения и мне тоже есть что ,,повспоминать,, но уже в другом контексте. Держал в руках и...млел от возможности лицезреть кумиров искусства Е. Кибрика, Дмитрия Бисти, даже (!)в библиотеке Академии художеств Латвии.🙂Надо было сдавать экзамены по Истории искусств и при моей готовности бОльше усвоить материала из книг а не с лекций, ибо все преподавалось на латышском языке и нам ,,вчера понаехавшим,, неподъёмно было выучить его ,,срочно-по директиве партии и правительства,, за месяц-другой. И вот, при ответе на экзамене, наша препод, насупив брови, ставила в зачетку заслуженную 4-5 ,добавляя с сарказмом ,,Вы бы еще ,этта, прочли книги мезозойского периода,,😁и приходили бы на экзамен. Это говорилось, минутточку (!) в период с 77-83 гг. прошлого столетия. К чему это воспоминание, уважаемый коллега? Если бы в наше время я бы отвечал ,,по книгам советского прошлого,,то, как минимум...потащили бы на публичное четвертование или на худой конец выслали бы со страны. Слава Богу эти книги я держал в руках, учился по ним и нисколько не жалею, что черпанул тОлику знаний из книг классиков искусства...А по ,,супер-пресс-графике ,Дмитрия Бисти учился ,,строгать стужку,, по гравюре на дереве, самшите, линолеуме...вона, дома старый линолеум(коричневый-все старожилы помнят)когда меняли ,то про запас сохранял до тех пор, пока национальная графика,, приказала долго жить,,👍Вот такие ,,кульбиты,, нам представила история...😎😉
Всем добра и много заказов, ибо в этом, друзья-наша жизнь!😊
Валерий, сейчас дочитываю Кибрика. Этот иллюстратор-философ как никогда актуален сегодня. Один из его законов композиции - новизна. И этот закон - гвоздь в гроб ИИ, и лукавым "художникам", которые не создают, а умело пользуются шаблонами из своей или чужой практики. Много пищи для ума. Мне бы надо было на протяжении этих сорока с лишним лет чаще перечитывать Кибрика.
😊👍✨ дома тоже были альбомы по са́мым любимым художникам, тоже, издания, где-то, конца́ 70ых: Кибрик, Бисти, Савва Бродский (Дон Кихот) и его альбом по Шекспиру и к различной классике, Акварели и рисунки Верейского, очень нравились че.бэ. иллюстрации Дубинского, вот, прям - праздник для глаз (а всего-то и делОв: тушь, кисть, перо), обожаю че.бэ иллюстрации к фантатике и приключениям в журнале «Искатель», Акварельные Шедевры к фантастике из Техники Молодёжи - от: Роберта Авотина...
и вообще - всех и не упОмнить, но масса впечатлений на всю жизнь-!
🔹Всё это отправили на «свалку истории» в 91м году... и обидно, и досАдно, что никаких, даже хилых примет, что, этот плАст Арт Культуры когда-нибудь возродится...
••• чОТт, как-то, замеЧАю, что, кроме тех, кто застал школьником, хотЯбы 80е, и ещё помнит таких авторов... то, всем, пришедшим поколениям по-пОзже - все эти сокровища уже глубоко безразличны...
такая, вот, пиЧАлька - маЯчит "на волне текущего времени"...
🙄 •••
ну хорошо...а вот Огородников,Репкин,Мигунов,...при их стилистике,какая натура?Кибрик это безусловно часть пантеона богов с нашего Олимпа...но все таки чем больше о нем рассказывают тем больше ощущение бронзовости.
😊👍🔥✨Огородников, Репкин, Мигунов - тоже авторы, чьи книги приятно вспомнить-!!!
☝️🙂🔹Мигунова я ваащЕ изучал отдельно, детально, ибо: живой быстрый штрих - ахирЕнно мощная ЭНЕРГИЯ в каждом персонаже-!!!
я специально ждал такой заказ, где хотелось опробовать те же приёмы... и, по закону подлости, когда нужный заказ уже худ.ред распределил на моё имя...
а сов.союз взял, да и развалился... в 90е (в новых издательствах) там попёрли детективы, агент 007, фантастика с обложками, стЫренными у Валь'йЕхо, шабАшки с рекламой и прочий разлюлИ расколБАс-!
😁
Илья, я же пишу, что иллюстраторы рисующие с натуры - исключение. И если бы я создал свое учебное заведение для иллюстраторов, то первый главный экзамен был бы на проверку воображения и зрительной памяти. Ты читаешь по-диагонали, а мне повторяться. Кибрик отталкивался от Курбе и Хальса. Учеников у него много, но нет второго Кирика. Кстати, Виктор Попков был его учеником в Суриковском.
Валеджо, как и РэмбоКонаны, глянцевая диверсия в отечественной индустрии, наравне с "ножками Буша", для обвала экономики по всем хозяйствам. Начиная от аграрного фермерства, подмене культурного кода, системы образования, и ВСЕХ других, холодных/горячих фронтах.... "Приглашение", для псевдосотрудничества, и к "глобо интеграции", в игре во Всемирно Торговой Организации. Куда нам вход, тупо, перекрыли.
..."Либо играйте по "нашим" правилам, либо мы вас всё равно уничтожим"!..
••• огА 😄 Валеджо и Рэмбы - в 90ых, там буквально ВСЁ было заТОчено на расПИл и расчленЁнку рУхнувшего "колО$$а на глиняных ногах", и цель этого была заметна, чуть более чем полностью-!!!
🙂