Об иллюстраторах, не показывающих эскизы.
Таких художников книги можно разбить на две группы.
Первая, когда художники работают с натурой. Леонид Пастернак, Дмитрий Кордовский (в мою молодость словосочетание «Школа Кордовского, означало – крепкий рисунок), Евгений Кибрик.
Вторая группа – художники, чьи иллюстрации, как эскизы. Николай Кузьмин, Петр Пинкисевич, и др.
Смешную историю припомнил. В 10-х годах проиллюстрировал книгу Евгения Вестника в стиле Пинкисевича, поскольку писатель и художник были ровенским с одинаковыми судьбами. Обнаглев, нарисовал следом для ЭКСМО обложку в стиле Пинкисевича. Получил ответ: «Слава, эскиз редакции понравился. Прорисовывай».
Эскизы худреду нужны, чтобы сделать макет книги и утвердить её у начальства. Многим иллюстраторам не нравится то, что противоречит их методу. Но хлопать дверью могут лишь независимые.
В мастерской Петра Пинкисевича видел листы, где в прямоугольниках били расположены абстрактные пятна. Мне подумалось, что мастер так рисовал эскизы, ворочал крупными массами. Но человек, который оцифровал весь архив Пинкисевича, сказал мне, что не нашёл ни одного эскиза.
После меня эскизов останется много. Мне даже некоторые нравятся больше готовых работ. По сути, когда рисую эскизы, иллюстрирую книгу дважды. Бывало и так, что, рисуя эскизы, думал, начал работу. А потом худред нёс макет начальству, а тот не утверждал проект. И я, проиллюстрировав книгу эскизами, терял время и деньги.
Под этим блогом, выставляю сканированную страничку из мемуаров Кибрика «Работа и мысли художника».
Я работаю в основном концепт художником. И тут без скетчей никуда. В концепте в принципе 50% черновиков навсегда уйдет в корзину и никто и никогда их не увидит. Поначалу меня это дико бесило, а сейчас ничего) Но тут и работа как правило по часам оплачивается, потому что определить сколько понадобится скетчей невозможно.
Это уже другой мир. И слова новые: "концепт", "скетч". В этом марте худред из такого нового мира написала мне письмо. Пришлось в яндекс переводить, чтобы понять смысл. Половина письма были англицызмы.
Слава!!! Вот ты великолепную тему осветил...но краем,случайно,зацепил НОВУЮ)))) Художники которые НИКОГДА не спорили с редакцией!Вот смотри даже Кибрик,ругался с Ильиным.Т.е. ему говорили что и как делать!А Кибрик отстаивал своё.Я давно думаю тему,а кто мы?Как нас воспринимает нерисующий мир? Стоя возле картин я часто слышу, "художник так видел" " ну это взгляд художника"А иллюстратор?почему все кто ни лень пытаются рисовать его руками?Есть вообще иллюстраторы которые НИКОГДА ,НИ ПРИ КАКИХ обстоятельствах,не сталкивались с попыткой что то исправить,указать, дополнить,отрезать,перенести?
+1 Есть у Кибрика отличная иллюстрация Ильи Муромца на коне, в облаках. В лаптях и полосатых штанишках. Я не думаю, что так видел Кибрик. Но вот политический момент обязывал. :)
И кстати в приведенном отрывке,Кибрик ...отказывается показывать.он не пишет что не делает эскизы.
Поскольку, я считаю, что работаю по методу Кибрика, то перед работой с натурой рисую эскизы, чтобы заранее знать, какой поставить свет, в какие костюмы нарядить, как разыграть мизансцену. Это эскизы для себя. Но есть другое, когда рисуешь эскизы, чтобы худред сделал макет книги. Считается, что все иллюстраторы рисуют по единому методу: легко абрасывют эскизы (нам это ничего не стоит), а потом нам ничего не стоит прорисовать их.
Там , в союзе, была другая идеология, и другое отношение к труду художника. Здесь и сейчас этого не будет, просто потому, что утверждение эскиза этап согласования работы закрепленный договором.
"...Рисунки воспроизводятся только выполненные пером" Прямо вот цепануло . Такой срез времени.
Но то было под конец войны, и Кибрик "Тараса Бульбу" проиллюстрировал на трофейной немецкой бумаге, в привычной технике литографии. Кстати, в другом издательстве. Здесь он хлопнул дверью.
Логично, что пером. Когда дефицит бумаги и доступна лишь тонкая газетная. У меня тоже так издательство ставило свое условие к картинкам. Поскольку если для такой бумаги создать тонально насыщенную иллюстрацию, то она с оборотной стороны будет проявляться на тексте темным пятном. Проф. и разумный подход.
Кибрик был конечно дотошен в первую очередь к самому себе. Видимо не особо доверял вИдению лит. редакторов, поскольку те оценивают работу в первую очередь с точки зрения соответствия тексту, необходимые детали в картинках), Художественные достоинства на втором плане. А Евгений Адольфович преследовал в первую очередь образность иллюстраций. Когда определенные композиционные находки говорят больше, чем обычное механическое перечисление/пересказ упомянутого в тексте. За это он всегда ценился. И образы эти его уже без текста существуют по-факту.
эскизов творил бесчисленное множество. Тут , на выставке , когда увидела его работу/размышления в эскизах к Борису Годунову..., этим множеством. От 5х5 см. до оригинальных размеров иллюстраций. У него, как у упомянутого Вами Пинкисевича, полно пятновых, абстрактных, где идет решение масс..Видно, как очень ответственно подходил к размеру. Страшно подумать, сколько он работал над одной книгой:)
Отличный комментарий! Спасибо, Марьям! Кстати, в его мемуарах показаны эскизы для себя к "Отелло" Шекспира. Книга, которую не успел окончить.
Всё чаще сталкиваюсь с издателями, которые не смотрят эскизы!
Ну не хотят! - «что вы нам подсовываете! мы тут ничего не понимаем!»
И это ужасно. Ибо, правило «пол-работы дураку не показывают» приобретает новый смысл.
Печально. Выкручиваюсь на опыте и понимании, что дур… издателю может понравится, что, впрочем, не отменяет дурацких переделок, причин которых, можно было просто избежать на стадии эскиза. «Который мы не смотрим!» (Круг замыкается. Герой уходит за кулисы. Плачет)
На моей практике- наоборот) Только строго по согласованию эскиза с редакторами. Причем довольно прорисованные, чтоб всем было понятно.
Мечта, чтобы заказчик не хотел смотреть эскизы.
Если редактор не доверяет профессионалу (посмотрев его работы и стилистику) -- грош цена такому редактору. Знаю директрису одного небольшого музея, до этой должности она управляла автопарком (её муженёк депутат). Больницы сейчас возглавляют чиновники в погонах... Судя по обложкам книг, многим редакторам место за прилавком сельпо, а не в издательстве (имхо).
В названии блога глагол "не рисовавших" заменил на "не показывавших".
В моей практике есть иллюстраторы, не показывающие эскизы. Например замечательный и совершенно не публичный Николай Панин. Он говорит "исправлю, если что". И таки "если что" случается периодически. Бывает по тексту персонаж в сапогах, а нарисованы кеды (к примеру). Рассеянность) Но художнику так удобнее, ок. А вот Петр Владимирович Высоцкий делает такие эскизы, что слегка почистить и в печать можно. Ему удобнее так, опять же дело хозяйское.
Для себя не делаю подробные эскизы. Делаю наброски персонажей, объектов, часть особо хитровыделанных фонов генерирую. Потом собираю все в финальный эскиз в фотошопе, поправляя и дорисовывая. Как работалось по старинке, когда были только карандаш и ластик вспоминаю с содроганием)) И, зная за собой ту самую рассеянность, предпочитаю согласовывать эскизы для сверки всяческих сапог и пр.
В игростое финальный эскиз в фотошопе это "стратегический план" для художников занятых дальнейшей прорисовкой со всеми допусками и проверками на сапоги :) На конвейере не забалуешь :)
Я рисую быстро. В три-четыре раза быстрее того времени, что предлагают. За счет этого обходил рисование эскизов. Но в детской обильно иллюстрированной книге никак не обойти эскизы. Сегодня полностью ушёл в "старинку". Мне ИИ пока не по душе. Решил даже от "голливудского" освещения полностью отказаться, поскольку ИИ его активно использует.
Всё от задачи зависит. И от конкретного художника. Мне поначалу от умных худредов доставалось. за то что эскизы живые. а готовые уже подсушенные. Так и отпустили сразу на готовые, доверяя. С тех пор так и работаю. Несколько лет назад предложили в одном изд. интересную книгу на хороших условиях. НО с обязательным первоначальными эскизами. Сразу работа не задалась. Т.е. и эскизы стразу устраивали, все без проблем, но живость стала утекать. Сделал книгу и расстались, хотя предлагали отличных авторов.