ЭДМУНД ДЬЮЛАК (1882-- 1953)

Эдмунд Дьюлак родился в 1882 году в семье тулузской буржуазии,
не чуждой к искусству. Его отец, суконщик по профессии,
занимался реставрацией старых картин, а его дядя по материнской
линии интересовался произведениями искусства востока: японскими
гравюрами, персидскими и индийскими миниатюрами. Эдмунд начал
рисовать очень рано. Его школьные годы прошли в небольшом лицее в Тулузе.

Получив в 1899 году степень бакалавра, Дьюлак поступает в
Тулузский университет на факультет права. Одновременно он
слушал лекции Тулузской академии изящных искусств, где получил
многочисленные премии за 1900 год. Этот успех побудил его оставить
университет и полностью посвятить себя обучению в Академии, которой
руководил в то время Жан-Поль Лоранс. По окончании академии Эдмонд
Дьюлак работает иллюстратором программок и таких печатных изданий,
как L’Effort, Le Télégramme и L'Âme latine.
Иллюстрация Э. Дьюлака к японской сказке об Урасиме Таро (1916)

После нескольких лет учёбы в Париже он переехал в 1905 году в Лондон.
17 февраля 1912 года он получил британское гражданство.

Первой работой Э. Дьюлака в Лондоне стала серия из 60 иллюстраций
к полному собранию сочинений сестёр Бронте, заказанная книготорговцем
и издателем Джозефом Дентом. Этот заказ был свидетельством высокого
уровня 22-летнего художника. Его работа привлекла внимание
Галереи Лестера (Leicester Gallery), которая заказала ему иллюстрацию
сборник сказок «Тысячи и одной ночи». Этот сборник с красочными
иллюстрациями молодого художника был издан в Великобритании в 1907 году.

Дьюлак оставил целую галерею женских образов, например, сотрудничая
с Уолтом Диснеем, он участвовал в разработке типажа Белоснежки.
Однако самым известным его произведением считается образ царевны Будур.
В России, после того как вышла книга «Волшебные сказки» Шарля Перро с
рисунками Дьюлака (1910–1911 год), популяризация его наследия прервалась.

Сегодня говоря о многочисленных работах Эдмунда Дьюлака следует обратить наше внимание на их современное звучание или сказать, что «новаторства» искусства наших дней совсем не так уж новы, а являются хорошо забытыми старыми образцами.